FINDE para Frikis

Este FINDE se estrenan tres películas impresionantes...

Un cómic

Una novela de relatos

Una de Dibujos

El Enigma del Cuervo

"John Cusack en el papel de su vida"

El actor de Illinois cumplirá  46 años el día del estreno 

Empezó a actuar a los 12 años, en obras teatrales, y desde entonces ha participado en 58 películas y ha fundado su propia compañia de teatro ("The new Criminals"). Empezó interpretando papeles de adolescente, inevitables por su edad, para comenzar a papeles más formales e incluso tenebrosos, como en "1408" donde, tambien da vida a un escritor, se revela como un polifacético actor al iniciarse en un escabroso thriller sobrenatural.

 Ahora, después de haber interpretando a todo tipo de personajes, se viste las ropas del rey de la literatura del terror, para investigar  un crimen.

  

 Baltimore, 1945.

Un asesino en serie está cometiendo una serie de atroces crímenes, con un único punto en común. Los asesinatos imitan a los cometidos en los relatos de un escritor de esa misma ciudad.  Emmet Fields, el agente encargado del caso, reconoce el hilo que conecta los diferentes crímenes y decide pedir la colaboración del escritor, Edgar Allan Poe.

 Fields y Poe unirán sus fuerzas con tal de averiguar la identidad del asesino y la misteriosa motivación que tiene para llevar a cabo sus crímenes. Durante la investigación Poe se sentirá atraído por la joven y guapa Emily . Además también contarán con la ayuda del Coronel Hamilton .

XXIº Premios de la Unión de actores

Ayer noche, 18 de Junio, tuvo lugar lugar la entrega de premios anuales de la Unión de Actores y Actrices en la que se reconocen los mejores trabajos de interpretación del año de Cine, Teatro y Televisión. En una gala agil y divertida, dirigida por el argentino Yayo Cáceres y su peculiar grupo de teatro de humor y música Ron Lala y que contó con el patrocinio del Área de Gobierno de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, la Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid y la Fundación AISGE.

Al acto asistieron personalidades de las diferentes instituciones, así como numerosos invitados de todas las disciplinas del espectáculo, desde  actores como José Sacristán, Bárbara Lennie, Ernesto y Malena Alterio junto al padre de ambos, Héctor Alterio, Michelle Jenner, Toni Acosta o Jesús Bonilla a directores de cine y teatro como Pedro Olea, Benito Zambrano o Miguel del Arco y responsables de producción y otros apartados fundamentales en la cadena del espectáculo: guionistas, jefes de casting, representantes, técnicos, etc. Además, por supuesto, de la gran mayoría de los actores candidatos: Marisa Paredes, Félix Gómez, Inma Cuesta,  Juanjo Artero, Adriana Ozores, Alex Angulo Sergio Peris Mencheta, Elisa Matilla, José Luis García Pérez, Itziar Miranda, Carmelo Gómez o Manuel Morón entre otros 60 nombres.

Pero la noche tuvo una protagonista indiscutible: la gran Concha Velasco, que recibió el Premio Toda una Vida en medio de un emotivo y calurosísimo reconocimiento de todos sus compañeros de profesión. Un galardón muy especial otorgado por sus propios compañeros, pues es elegido mediante votación directa por los más de 2.000 actores afiliados al sindicato.
Celebrados cada año desde 1.991 los Premios de la Unión de Actores y Actrices tienen un valor especial, ya que son los propios actores quienes eligen con su voto a los compañeros que se han destacado por un trabajo durante el año anterior. Todos los afiliados al sindicato son invitados a votar según su criterio artístico profesional a los actores y actrices que ellos consideren, independientemente de si éstos son o no miembros del Sindicato.

Los Premios de la Unión de Actores y Actrices se dividen en los tres apartados de Teatro, Cine y Televisión, dentro de cada cual se premian los mejores trabajos de las diferentes categorías, protagonista, secundaria y de reparto tanto masculina como femenina. También se otorgan sendos premios revelación (femenino y masculino), sin hacer distinción por el tipo de trabajo (teatro, cine o televisión, papeles protagonistas o secundarios… ) y los ganadores fueron:
 

CATEGORÍA CINE

PROTAGONISTA
JOSE CORONADO por “No habrá paz para los malvados”
MARÍA LEÓN por “La voz dormida”  (no pudo asistir a recogerlo)

SECUNDARIO
RAÚL AREVALO por “Primos”
ANA WAGENER por “La voz dormida”

REPARTO
ANTONIO DE LA TORRE por “Primos”
PETRA MARTÍNEZ por “Mientras duermes”

 

CATEGORÍA TEATRO

PROTAGONISTA
ASIER ETXEANDIA por “La Avería”
ASUNCIÓN BALAGUER por “El pisito”

SECUNDARIO
DANIEL GRAO por “La Avería”
ELISABETH GELABERT por “Veraneantes”
 

REPARTO
CHEMA MUÑOZ por “Veraneantes”   (no pudo asisitir a recogerlo)
MARÍA ISASI por “Incrementum”

CATEGORÍA TELEVISIÓN

PROTAGONISTA
JAVIER GUTIERREZ por “Águila Roja”
ALICIA BORRACHERO por “Crematorio”

SECUNDARIO
ALEJO SAURAS por “La República”
JUANA ACOSTA por “Crematorio”

REPARTO
ALEX ANGULO por “La República”
CHUSA BARBERO por “Crematorio”

CATEGORÍA REVELACIÓN

Rebeca Valls por "Burundanga"
Jan Cornet por "La piel que habito"

PREMIOS ESPECIALES
Así mismo, el sindicato actoral otorga cada año también dos galardones especiales:
El Premio Unión de Actores, a la labor de apoyo o de compromiso hacia nuestra profesión que haya realizado una persona o entidad. Es el único premio que elige la Junta General del sindicato en función del trabajo llevado a cabo durante el año.
Y la Mención de Honor de Mujeres en Unión. Es el galardón más reciente en la historia de estos premios y lo otorga la comisión de Mujeres en Unión a la persona u organización que haya destacado en su labor de defensa de las mujeres, o de su defensa de la igualdad de derechos sociales.
 

Así la Unión de Actores y Actrices de la Comunidad de Madrid ha otorgado el Premio Especial de este año a la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica (ARMH) y la Federación Estatal de Foros por la Memoria,  “por su labor para recuperar nuestra historia reciente, su valentía y empeño en descubrir la verdad sobre una época que, desgraciadamente, intenta quedarse en el olvido. Por su esfuerzo en aliviar el llanto de las familias de los caídos consiguiendo que decenas de familias pudieran recuperar los restos de sus seres queridos y que cientos de ellas conocieran el destino que corrieron sus familiares. También, por conseguir el reconocimiento a los expresos, represaliados, exiliados, excombatientes, exguerrilleros y a sus familiares. Y, sobretodo, por su apuesta por un futuro de paz y respeto a los Derechos Humanos, apoyándose en la memoria de los que lucharon por estos mismos principios. Para que no caigamos en el error de olvidar.”
 

Y por su parte, la Mención Especial Mujeres en Unión irá destinada este año ex-aequo a:
Doña Alejandra Soler Gilabert, comprometida y luchadora maestra durante la época de guerra y post-guerra, “por los muchos méritos contraídos en su intensa actividad política y benefactora durante su juventud, en la II República y en la Guerra Civil y, muy especialmente, en sus treinta y dos años de exilio en la U.R.S.S., como maestra de “los niños de la guerra” allí asilados, lejos de sus padres y hermanos, de su lengua y cultura y, en fin, de su lejana patria, y de los que  fue guía, maestra, tutora y madre, así como por su labor docente en las cátedras que alcanzó y desempeñó en Leningrado (durante el cerco nazi, en la II Guerra Mundial) y en la Escuela de Alta Diplomacia de Moscú.”

Y a la Asociación de Madres Unidas contra la Droga “por su lucha a lo largo de más de 20 de años contra las injusticias sociales en la realidad de cada día en los barrios de la periferia Madrileña. Por su valentía y su coraje. Por sus ganas de vivir y de conseguir los derechos para todos aquellos que desean poder vivir con libertad y dignidad. Por ser capaces de adaptarse a situaciones insostenibles e ir creciendo personal, social y políticamente en el empeño por llegar a realizar su labor de la mejor manera posible, y poder enfrentarse así, a cualquier batalla que se presente por dura que ésta sea. Por enseñarnos que se puede, que “Aquí se practica y se vive la utopía”.

Beorn

Las imágenes, desde la Tierra Media, nos llegan a cuenta-gotas.

Mikael Persbrandt, el actor sueco de 49 años, ha sido elegido por Andy Serkis(Co-Director) para encarnar a Beorn, el cambiador de pieles.

Beorn es un personaje ficticio de la novela El hobbit, de J. R. R. Tolkien.

Se trata de un hombre de forma cambiante (o, literalmente, "cambia pieles" ), que podía tomar la apariencia de un gran oso negro. Además de la capacidad de transformarse a su antojo en oso, Beorn también tenía la habilidad de hablar con los animales.

Tolkien describe a Beorn en El hobbit como un hombre de anchos hombros, e inmenso tamaño y fuerza, que retenía en su forma de oso. Tenía cabellos castaños, y una espesa y larga barba morena. Odiaba a muerte a los Orcos y en general desconfiaba de todos los extraños, mas tenía buen corazón.

Blancanieves

El 28 de septiembre Wanda estrenará BLANCANIEVES, de Pablo Berger

BLANCANIEVES, de Pablo Berger, es una adaptación del popular cuento de los hermanos Grimm, ambientada en los años 20 en el sur de España.

Blancanieves es Carmen (Macarena García), una bella joven con una infancia atormentada por su terrible madrastra, Encarna (Maribel Verdú). Huyendo de su pasado, Carmen, emprenderá un apasionante viaje acompañada por sus nuevos amigos: una troupe de Enanos Toreros.

Con un final inesperado y sorprendente, BLANCANIEVES nos descubrirá que “la vida no es como en los cuentos”, sino como en un melodrama gótico.

Gene Wilder

 Jerome Silberman (n. 11 de junio de 1933), conocido como Gene Wilder, es un actor, director y guionista estadounidense conocido por haber aparecido en algunas de las más notables obras de Mel Brooks.

Nacido en Milwaukee e hijo de una familia de inmigrantes judíos rusos, Wilder estudió interpretación en la Universidad de Iowa, donde fue miembro de la Fraternidad Alpha Epsilon Pi, se graduó en 1955 y después sirvió en la Armada de los Estados Unidos desde 1956 al 1958. 

Allí serviría como médico en el Departamento de Psiquiatría y Neurología del Valley Forge Army Hospital en Phoenixville, Pensilvania.

De vuelta en los Estados Unidos, Wilder se puso a trabajar en el teatro además de ser conductor de limusinas y de ser maestro de esgrima. Su carrera como actor se fomentaría en algunas producciones del off-Broadway como "The Complaisant Lover" y "Roots" (1961), por lo que recibiría los galardones Clarence Derwent. En 1964, tendría la oportunidad de ser elegido para interpretar Mother Courage and Her Children junto a Anne Bancroft. A la actriz le gustó Wilder y habló de él al gran comediante Mel Brooks.

El debut en la gran pantalla de Wilder sería con Bonnie y Clyde de Arthur Penn. Pero donde Wilder se haría un nombre sería con la encarnación de Willy Wonka en Un mundo de fantasía y también del doctor Friederich Frankenstein en El jovencito Frankenstein y de Leo Bloom en Los productores. Por estas dos películas, le llegarían sus dos únicas nominaciones a los Oscars. Por El jovencito Frankenstein, obtendría la nominación al mejor guion adaptado y por Los productores, la del mejor actor de reparto.

En la década final de los 70 y en los 80, aparecería en cuatro películas junto a Richard Pryor, en la que sería una de las parejas cómicas interraciales más famosas de la historia del cine. Actuaron juntos en cuatro películas: El expreso de Chicago (1976), Locos de remate (1981), No me chilles que no te veo (1989) y No me mientas que te creo (1991). Contrariamente a lo que se piensa, las relaciones entre Wilder y Pryor eran más bien tensas. 

En 1982 Wilder protagonizaría Hanky Panky donde conocería a Gilda Radner con la que se casaría en 1984. Una relación que se mantendría hasta el fallecimiento de la actriz (a causa de un cáncer de ovarios) en 1989. Su muerte afectaría a Wilder que fundaría la asociación Gilda's Club en su memoria y junto a Karen Boyer se convertiría en uno de los mayores activistas de la concienciación del cáncer de ovarios. 

 En 1998 Wilder realizaría el libro Gilda's Disease por el que explicaría sus experiencias junto a su tercera esposa. Un año después, Wilder se retiraba del mundo del cine para dedicarse a las actividades humanitarias.

En 2005, Wilder publicaba sus memorias bajo el nombre Kiss Me Like A Stranger y en 2007 hacía lo mismo con su primera novela, centrada en la Primera Guerra Mundial, bajo el título My French Whore.

Actualmente su imagen de la pelicula "Willy Wonka y la Fabrica de Chocolate" es utlizada en Facebook por miles de usuarios para referirse a alguna broma en especial acompañando la frase: " Y dime que se siente..."

Para la gran mayoría (sobre todo hoy en día con las superestrellas de Hollywood) es un gran desconocido, pero ha trabajado en más de 27 películas, como actor y cinco como director. 

Filmografía como director

El hermano más listo de Sherlock Holmes (1975)
El mejor Amante del mundo (1977)
Los seductores (1980)
La mujer de rojo (1984)
Terrorífica luna de miel (1986)
 

 

Filmografía como actor

Bonnie and Clyde (1967)

Los productores (1968)
Empiecen la revolución sin mi (1970)
Willy Wonka y la Fábrica de Chocolate (1971)
Todo lo que quiso saber sobre el sexo (1972)
The Scarecrow (1972)
Rhinoceros (1974)
El jovencito Frankenstein (1974)
Sillas de montar calientes (1974)
El principito (1974)
El hermano más listo de Sherlock Holmes (1975)
El expreso de Chicago (1976)
El mejor amante del mundo (1977)
El rabino y el pistolero (1979)
Los seductores (1980)
Locos de remate (1981)
Hanky Panky (1982)
La mujer de rojo (1984)
Terrorífica luna de miel (1986)
No me chilles que no te veo (1989)
Funny About Love(1990)
No me mientas que te creo (1991)


Alicia en el país de las maravillas (1999)
Murder In A Small Town (1999)
The Lady In Question (1999)

 

 

 

 

 

Filmografía como productor

El mejor Amante del mundo (1977)

 

Filmografía como guionista

El jovencito Frankenstein (1974)
El hermano más listo de Sherlock Holmes (1975)
El mejor Amante del mundo (1977)
Los seductores (1980)
Terrorífica luna de miel (1986)

Obras teatrales

• The Complaisant Lover (Broadway, 1962)
• Mother Courage and Her Children (Broadway, 1963)
• One Flew Over the Cuckoo's Nest (play) (Broadway, 1963)
• The White House (Broadway, 1964)
• Luv (Broadway, 1966)
• Laughter on the 23rd Floor (Londres, 1996)

El Legado de Bourne

Estreno el 17 de Agosto

Tony Gilroy, el arquitecto que está detrás de las historias de las entregas de Bourne, es el timonero de la próxima película de la tremendamente popular franquicia de espías que ha recaudado casi mil millones de dólares en la taquilla mundial. En THE BOURNE LEGACY, el director y guionista expande el universo de Bourne, creado por Robert Ludlum, con una historia original donde conoceremos a un nuevo héroe (Jeremy Renner), al que no le queda más remedio que jugarse la vida como resultado de las tres películas anteriores.

 

Jeremy Renner encabeza el reparto de THE BOURNE LEGACY, completado por  Rachel Weisz, Edward Norton, Stacy Keach y Oscar Isaac en papeles nuevos, mientras que los habituales Albert Finney, Joan Allen, David Strathairn y Scott Glenn vuelven a encarnar a sus conocidos personajes.  

Sueño y Silencio

Oriol y Yolanda viven en París con sus dos hijas. Él es arquitecto, ella es profesora. Durante unas vacaciones en el Delta del Ebro, un accidente transforma sus vidas.

Theron Vs. Weaver

Encarnaron a la malvada madrastra

Se enfrentaron a un Alien

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IRON MAN 3

Erc Savin, Teniente Coronel del ejercito de los Estados Unidos, estaba a cargo del proyecto Ultra Tech, cuando una mina le hizo saltar por los aires. Cuando llevaba 2 minutos muerto, Gina le realizó la cirugía cibernética del proyecto para intentar devolverle la vida.

Colblood aparecerá en la nueva entrega de Iron Man, prevista para el próximo año, luciendo la armadura roja, blanca y azul.

Iron Patriot